Проведение банкетов в Москве

Фильм "Орел девятого легиона" стал лидером российского кинопроката минувшего уик-энда. Фильм о походе римского офицера II века в горы Шотландии по предварительным данным заработал лишь $1,9 млн. Зато до третьего места с $1,3 млн добрался малобюджетный балетный триллер Даррена Аронофски "Черный лебедь", обогнав "Железную хватку" братьев Коэн.

Несмотря на то что "Орел девятого легиона" вышел в российский прокат более чем на 500 копиях, фильм заработал в премьерные выходные только $1,9 млн. Российского зрителя не привлекли ни имена актеров главных ролей, Ченнинга Татума и Джейми Белла, ни эпика сюжета. Фильм рассказывает о событиях II века новой эры. Молодой римский офицер Маркус прибывает на Британские острова, где 20 лет назад в сражении с варварами пал его отец. Чтобы вернуть знамя легиона, бронзового орла, Маркус вместе со своим рабом-кельтом отправляется в горы Шотландии.

"Девятый легион" провалился по обе стороны океана

Режиссером фильма выступил 43-летний британец Кевин МакДональд, известный по картинам "Большая игра" и "Последний король Шотландии". Одновременно с Россией "Орел девятого легиона" вышел и в США. В премьерный уик-энд в североамериканском прокате фильм стартовал с четвертого места, заработав $8,6 млн— также весьма скромный результат .

Трейлер фильма "Орел девятого легиона" Источник HbrMoiGorodRu

На второе место опустился фильм "Санктум"— $1,6 млн за второй уик-энд проката. Общие сборы картины к концу вторых выходных проката перевалили за $6 млн, сообщает РИА "Новости" со ссылкой на издание "Кинобизнес сегодня". В "Санктуме", спродюсированном Джеймсом Кэмероном, тропический шторм вынуждает экспедицию спелеологов-дайверов спускаться все глубже и глубже. В конце концов единственным спасением становится погрузиться в подземные воды и искать другой выход на поверхность.

"Лебедь" добрался до третьего места

Третье и четвертое места делят фильмы "Черный лебедь" и "Зеленый шершень 3D". Фильм Даррена Аронофски, вышедший в кинотеатрах еще две недели назад, сейчас начал полноценный прокат на территории России. За уик-энд 11–13 февраля "Черный лебедь" в России заработал порядка $1,3 млн, показав хорошие сборы для, по сути, артхаусной картины. На руку "Лебедю" сыграл факт номинации на премию "Оскар" и участие в картине Натали Портман. Кроме того, имя Аронофски ассоциируется с фильмом "Рестлер", который также тепло был принят российским зрителем.

Дублированный трейлер фильма Даррена Аронофски "Черный лебедь" Источник MrKinoshnik

Фильм "Зеленый шершень", заработавший также $1,3 млн, находится в российском прокате вторую неделю. Общие сборы "Шершня" в России— около $5 млн. 120-миллионный "Зеленый шершень" стал самым дорогим и масштабным проектом для французского режиссера Мишеля Гондри, который до этого снимал безобидно-трогательные зарисовки вроде "Науки сна" и "Перемотки". Именно в последнем Гондри стал подбивать клинья под американскую поп-культуру, которая отблагодарила режиссера режиссерским же креслом.

Коэны не в пятерке

Замыкает пятерку лидеров российского бокс-офиса прошедшего уик-энда "Телохранитель". В премьерные выходные картина выручила $717 тыс. Главнее роли в фильме сыграли Колин Фаррел и Кира Найтли. По сюжету герой Фаррела, бывший гангстер Митч, завязывает с криминальным прошлым и знакомится с актрисой по имени Шарлотта. Защищая ее от назойливых папарацци, Митч по сути становится ее телохранителем. Но прошлое Митча дает о себе знать в самый неподходящий момент.

Дублированный трейлер фильма "Телохранитель" Источник ello

Отметим, что новый фильм братьев Коэн "Железная хватка" , номинированный в десяти номинациях на премию "Оскар", заработал в минувший уик-энд в России $570 тыс. Участие в фильме Джеффа Бриджеса, Мэтта Дэймона и режиссура братьев Коэн не повлияли на выбор российского зрителя. Напомним, что в США и Канаде сборы "Железной хватки" уже перевалили за $150 млн.
Кинолента режиссера Кирилла Туши под названием "Ходорковский" в день премьеры на международном кинофестивале Берлинале собрала полный зал.

"Я не старался ни сделать из него дьявола, ни святого. Мое впечатление о нем менялось на протяжении работы, и я попытался передать это в фильме",— цитирует РИА "Новости" режиссера Туши.

В фильме рассказывается об "одиссее Ходорковского", который начинал свой путь как комсомольский лидер, потом стал капиталистом и теперь является самым известным в России заключенным. В киноленту вошли интервью экс-главы МИД ФРГ Йошки Фишера, предпринимателя Леонида Невзлина, адвокатов Ходорковского, его первой жены, старшего сына и матери, шеф-повара издательского дома "Коммерсантъ" и многих других. По задумке режиссера интервью расположены таким образом, чтобы получилась история жизни Ходорковского.

Поскольку "Ходорковский" не вошел в конкурсную программу, он должен был быть показан для прессы и других зрителей. Однако журналисты, для которых выделили 40 мест, не смогли прорваться в кинозал, потому образовалась огромная толпа желающих посмотреть киноленту, сообщает агентство. Второй показ также прошел без свободных мест. К финалу фильма зрители аплодировали.
Певец Джастин Бибер, не получивший премии "Грэмми" как лучший новый исполнитель, успокоил своих фанатов, портивших страничку Wikipedia джазовой басистки и певицы Эсперансы Сполдинг, которую наградили этим призом.

"Да, конечно, я хотел победить, и "Грэмми" остается моей мечтой. Был ли я расстроен? Да. Но и счастлив за нее [Сполдинг] тоже", – написал Бибер в Twitter .

После того как жюри премии "Грэми" наградило Эсперансу Сполдинг, фанаты 16-летнего Бибера устроили интернет-атаку на певицу, сообщает Billboard . Они портили ее страничку в Wikipedia, меняя имя певицы Эсперанса на Джастин и позже – Кесадилья (блюдо мексиканской кухни).

Один из возмущенных фанатов выбрал оскорбление посерьезнее. "Джастин Бибер заслужил ее (премию), иди и умри в аду. Какого черта ты вообще тут делаешь?"

Утром, 14 февраля, администрация Wikipedia исправила все ошибки.
Михаил Козаков подтвердил, что у него рак и что он лечится в израильской больнице Тель-Ха-Шомер.

За лечение платит его бывшая жена Анна Ямпольская, сообщает " Комсомольская правда ". Проживает актер в доме престарелых в Тель-Авиве. Персонал этого заведения с журналистами о Козакове говорить отказался, ссылаясь на просьбу его родственников.

Издание узнало, что это частное заведение, стоимость пребывания в котором составляет от $2 тыс. до $4 тыс. в месяц, что там хорошее питание и уход.

Друг Козакова объяснил, что актер перестал платить по медстраховке семь лет назад, когда вернулся из Израиля в Россию. Поэтому у него образовался долг, который он сейчас должен оплатить, выплатить штраф, после чего только через полгода он получит право на бесплатное лечение.

Издание также узнало, что Козаков наблюдается у офтальмолога в связи с глаукомой.
Фильм Ральфа Файнса "Кориолан", который стал режиссерским дебютом английского актера, оказался одним из фаворитов конкурсной программы 61-го Берлинского кинофестиваля.

В начале пресс-конференции критики разных стран встретили аплодисментами Файнса и актеров, сыгравших в экранизации Шекспира главные роли: Ванессу Редгрейв (мать Кориолана Волумния) и Джеймса Несбита (трибун Сициний). Сама пресс-конференция превратилась в настоящий триумф, сообщает Berliner Zeitung. .

Ральф Финнес объяснил журналистам, почему он решил снять "Кориолана". "10 лет назад я сыграл на лондонской сцене роль Кориолана, и с тех пор был просто одержим идеей экранизировать эту трагедию, перенеся ее действие в наши дни",— сказал актер. Действие "Кориолана" начинается в момент экономического кризиса.

Ванесса Редгрейв, сыгравшая честолюбивую Волумнию, которая все время подталкивает сына и поддерживает его планы захватить власть, рассказала, что сначала сомневалась, сумеет ли она осилить эту роль. Но она "доверяла Ральфу Файнсу как режиссеру", а он "доверял актерам". Это взаимное доверие, по словам актрисы, помогло ей лучше сыграть. Ей было совсем нетрудно объясняться языком Шекспира, на котором объясняются герои фильма, подчеркнула Редгрейв. По ее словам, на этом языке написана Библия, принадлежащая их семье. В детстве Редгрейв каждый раз слышала шекспировский язык, приходя в церковь.

Файнс не просто снял историческую трагедию Шекспира "Кориолан" как режиссер и сыграл в ней главного героя. Он изменил время действия фильма, перенес его из Древнего Рима в наши дни. Но главная сюжетная линия— история политика и полководца Кориолана, который пострадал из-за стремления получить власть любой ценой, – стала от этого еще актуальнее, добавляет немецкое издание.
Статья об ресторане Охота в Москве, на улице Маросейка м. Китай-город. Если вы собираетесь отметить день рождения в ресторане - это радостное и яркое событие, особенный и замечательный праздник! У многих из нас этот день ассоциируется с весельем и развлечением, морем добрых пожеланий и чудесными подарками - торжество целиком и полностью принадлежит имениннику и день рождения, который на один день по праву становится центром Вселенной. Большое количество успешно день организованных дней рождения в ресторане - лишнее тому подтверждение. Ресторан проведение банкетов отпраздновать день рождения в ресторане живая музыка в кафе.
Ресторан Охота - это не только отличная кухня но и высочайший уровень обслуживания. Ресторан для свадьбы в Москве, день рождения в ресторане, юбилей, корпоративная вечеринка – ресторан для банкета в Москве, гостей ресторана ожидает настоящее праздничное кулинарное шоу.
Несмотря на то, что почти каждый кафе ресторан в Москве берется за организацию праздников, в городе существует не так много мест, славных традициями и опытом проведения банкетов в ресторане, кафе для свадьбы недорого в Москве и корпоративных вечеринок.
Банкет в ресторане Охота это всегда атмосфера праздника, красивая посуда и великолепный стол. Мы серьезно продумываем все детали предстоящего приема или вечеринки, что обеспечивает его стопроцентный успех и превращает банкет или день рождение в ресторане в запоминающееся событие!
На очередном заседании Московского районного суда Санкт-Петербурга судьи решили перенести рассмотрение кассационной жалобы по делу лидера арт-группы "Война" Леонида Николаева (Лени Чокнутого) на 21 февраля, а арест Олега Воротникова признали законным.

"Кассацию Лени (Николаева. — GZT .RU ) перенесли на 21 февраля, а жалобу адвоката Олега (Вороникова. — GZT .RU ) отклонили, арест признали законным", — сообщается на сайте Свободная Война .

Там же опубликована информация об оценке творчества двух художников прокурором Сапруновой. Она, как сообщается на сайте, сказала: "Художественность творчества будет оценивать следствие".

Ранее адвокаты Николаева (Лени Чокнутого) просили освободить его из-под ареста под залог в 2 млн рублей. Обвинение выступало с противоположной просьбой: продлить срок ареста Николаева до 24 февраля.

Николаев и Воротников, чья работа попала в шорт-лист госпремии "Инновация" в области современного визуального искусства, находятся под арестом с 15 ноября 2010 года. Художникам предъявлено обвинение в хулиганстве за акцию "Дворцовый переворот". Ночью 16 сентября участники группы перевернули несколько милицейских машин на улицах Санкт-Петербурга. Теперь Николаеву и Воротникову по 213-й статье УК РФ может грозить до пяти лет тюрьмы.
На 53-й церемонии "Грэмми" академики оставили без статуэтки заявленного в двух номинациях Валерия Гергиева, но отметили солистов Мариинского театра Ольгу Бородину и Ильдара Абдразакова.

13 февраля в Лос-Анджелесе на гигантском стадионе "Стэплес центр" в присутствии 20-тысячной аудитории прошло вручение самой главной награды в области музыки "Грэмми". Среди номинантов этого года были Эминем, Lady Gaga, кантри-трио Lady Antebellum. Лауреатами стали и российские артисты, солисты Мариинского театра Санкт-Петербурга Ильдар Абдразаков и Ольга Бородина.

Семейная "Грэмми"

Несколько скандалов случилось еще до начала церемонии. Эстонский композитор Арво Парт был номинирован на "Грэмми" за лучшую современную классическую композицию, которую он посвятил заключенному олигарху Михаилу Ходорковскому. Однако академия не сочла эту симфонию достойной "Грэмми" и Петр Ходорковский, сын нефтяного магната, специально прилетевший из Манхэттена, не сможет порадовать отца хорошими новостями.

Зато академики "Грэмми" по достоинству оценили традиционную русскую классическую школу и, в частности, солистов петербургского Мариинского театра. Бас Ильдар Абдразаков и меццо-сопрано Ольга Бородина (к слову, супруги) увезут на родину золотые граммофоны в номинациях "Лучший классический альбом" и "Лучшее хоровое исполнение". Абдразаков и Бородина разделили победу с зарубежными коллегами— певцами Барбарой Фриттоли и Марио Дзеффири, а также дирижером Рикардо Мути. В работе над альбомом, принесшим им приз, – очередным изданием "Реквиема" Джузеппе Верди, принимал участие также Симфонический оркестр и хор Чикаго.

Lady Gaga получила статуэтку за "Лучший женский поп-вокал" Источник (c) AP Photo/ Matt Sayles

Ольга Бородина— оперная звезда мирового уровня, выступающая на сценах Ковент-Гардена, Вашингтонского оперного театра, Венской оперы, с оркестром Метрополитен-опера, Роттердамским филармоническим оркестром, Лондонским симфоническим оркестром и, конечно, оркестром Мариинки под управлением Гергиева. С Ильдаром Абдразаковым они познакомились именно в Мариинском театре, солистом которого 25-летний Абдразаков стал в 2000 году. К тому времени Бородина уже была настоящей звездой, к тому же у нее было двое детей от предыдущего брака, но их союз прочен до сих пор. Бородина и Абдразаков не всегда выступают вместе, но "Грэмми" они получили именно за совместную работу.

А вот маэстро Валерий Гергиев, номинированный в категориях "Лучшая запись оперы" и "Лучшее современное классическое произведение", "Грэмми" не получил, как не досталось статуэтки и петербургскому дирижеру Марису Янсонсу.

Танцы, скандалы и "темная лошадка"

Возвращаясь к скандалам: композицию рэпера Си-Ло Грина, изначально называвшуюся "Х*й тебе" ("F*ck You") и номинированную на запись года и песню года, вообще пришлось переименовать для благозвучия в "Забуду тебя" ("Forget You"). Что, впрочем, не помешало Си-Ло зажигательно станцевать вместе с Гвинет Пэлтроу перед публикой, собравшейся на стадионе в Лос-Анджелесе, и телезрителями канала CBS .

А началась 53-я церемония "Грэмми" с яркого танцевального пролета Кристины Агиллеры. Этим номером звезда, чьи "бедра не лгут" (именно об этом она сообщает в своей песне),— настроила стадион на нужные вибрации.

Выступление Си-Ло Грин и Гвинет Пэлтро Источник (c) AP Photo/ Matt Sayles

Lady Gaga, которую буквально в яйце принесли на эту церемонию оголенные атлеты, получила всего лишь три статуэтки, в то время как канадский кантри-коллектив Lady Antebellum собрал больше всех— пять наград.

Академики круто обошлись с репером Эминемом, который получил всего лишь две награды из десяти номинаций. Рэпер пытался сделать хорошую мину при плохой игре и уверенно целовал исполнительницу Рианну, платье которой, похоже, было сделано из колец сигарного дыма. Но, глядя на Эминема, было понятно, что это уже довольно помятый жизнью человек. Его реплика благодарности за приз— "Хорошо, но это так странно"— явно не подходила к культивируемому им образу рэпера – грозы общества.

Arcade Fire, альтернативный рок-коллектив из Канады, пожалуй, добился самого неожиданного результата— ребята из Квебека обошли Эминема, Lady Gaga, Кетти Перри и получили "Грэмми" в номинации "Альбом года".

Arcade Fire получили граммофон за "Альбом года" Источник (c) AP Photo/ Jae C. Hong

Еще одним триумфатором церемонии стала Lady Gaga, получившая три "Грэмми" за лучший поп-альбом ("The Fame Monster"), лучшую поп-песню и лучший видеоклип ("Bad Romance").

Лучшим новым артистом стала "темная лошадка", мастер джазовой импровизации Эперанса Сполдинг. Она стала первой джазовой исполнительницей, получившей этот титул. По признанию 26-летней исполнительницы, еще несколько лет назад она играла на контрабасе в метро. И вот карьера: выступления в Белом доме перед президентом Бараком Обамой, появление в рекламе одной из "банановых" республик и, наконец, получение "Грэмми".

Главные победители "Грэмми" "Альбом года"— диск "The Suburbs" группы Arcade Fire "Песня года"— композиция "Need You Now" группы Arcade Fire "Запись года"— диск "The Suburbs" группы Arcade Fire "Лучший новый исполнитель"— Эсперанса Сполдинг "Лучший женский поп-вокал"— Lady Gaga за "Bad Romance" "Лучший мужской поп-вокал"— Бруно Марс за "Just the Way You Are" "Лучший рок-альбом"— диск "The Resistance" группы Muse "Лучшая танцевальная запись"— Рианна за Only Girl "Лучший поп-исполнитель (дуэт или группа)"— Train, Hey, Soul Sister "Лучший вокальный поп-альбом"— Леди Гага за диск The Fame Monster "Лучший рэп-исполнитель"— Эминем за композицию Not Afraid "Лучший рэп-альбом"— Эминем за диск Recovery
Зачем мультфильм "Три богатыря" выходит в повторный прокат, почему Фонд поддержки кинематографии только сейчас решил финансировать отечественную анимацию, какие рабочие вопросы обсуждал Путин с кинематографистами на заседании в Госфильмофонде, что происходит с российскими сценаристами и в чем уникальность фильма "Бумер", GZT .RU рассказал глава кинокомпании СТВ Сергей Сельянов.

Мультфильм "Три богатыря", спродюсированный Сергеем Сельяновым, собрал в России за шесть недель $18,6 млн— рекордная сумма для российской анимации. Мультфильмом заинтересовались американские студии, купив права на прокат в США. Таким образом, Сергей Сельянов стал первым российским продюсером, доказавшим конкурентоспособность нашей анимации. Помимо этого, кинокомпания Сельянова СТВ входит в число российских мейджеров, получающих господдержку. Однако, по мнению продюсера, главная проблема сегодня не в отсутствии денег в индустрии, а в катастрофической нехватке профпригодных сценаристов.

Что именно произошло с "богатырской" одиссеей, что она так шумно выстрелила только на четвертой части?

Четвертый фильм сам по себе— плод долгой работы в рамках и без того популярной трилогии (теперь уже тетралогии) про богатырей. Успех шел с нарастанием: каждая следующая часть собирала больше предыдущих. "Илья Муромец и Соловей-разбойник", который вышел в прокат в конце декабря 2007 года и собрал в прокате почти $10 млн. Зрители смотрели мультфильм с неослабевающим интересом, так что мы рассчитывали на хорошую кассу нового фильма. И судя по сборам мультфильма, ожидания зрителей нам удалось оправдать.

Банально эффект франшизы?

Нет, ну понятно же, что если вы сделаете подряд три неудачных фильма из одной серии, то навряд ли четвертый окажется успешно принят зрителем. В данном случае надо говорить об эффекте правильно подобранной интонации диалога со зрителем, которая была найдена еще в первом фильме. И эта интонация довольно проста: с одной стороны, это наше кино, с другой— все сделано легко и по-доброму. И это попало в зрительские ожидания. Естественно, в основе заложен успех первой картины, которая как-то сразу полюбилась публике.

Трейлер мультфильма "Три богатыря и Шамаханская царица" Источник FireJustice

Кстати, а какая аудитория у мультфильма?

Трудно делить. С одной стороны, это родители с детьми, с другой,— молодежь, с третьей стороны, на мультфильм ходили и одинокие люди старшего возраста. Мы осознанно метили в самую широкую аудиторию. Это далеко не всегда разумно, но в данном случае мы увидели, что это оправдалось.

Как продюсер вы ожидали, что сборы четвертой части подойдут к $19 млн?

Нет, наши прогнозы были, конечно, несколько скромнее. И мы тем более рады, что зритель нас поддержал.

А повторный прокат в формате 3D— это исключительно ваш бизнес-интерес?

Дело в том, что американцы заинтересовались этим мультфильмом и перевели ее в 3D-версию (фильм продан к прокату в США.— GZT .RU ). Мы решили нашим зрителям – и тем, кто уже видел мультфильм и тем, кто нет – дать возможность первыми увидеть наш фильм в 3D. Надеюсь, мы их не разочаруем.

Какие из четырех мультфильмах были созданы при господдержке?

Три первых были сделаны с поддержкой государства, последний— без.

Как в этом плане вы можете оценить, что с нынешних пор Фонд кино будет поддерживать также и полнометражную анимацию? И почему Фонд не поддерживал ее с момента основания?

Это была недоработка, спешка, опечатка, недосмотр. Это можно назвать как угодно. Но изначально поддержка анимации была в планах Фонда в части зрительского кино. Ну, всем же понятно, что анимация сегодня— один из серьезнейших сегментов массового кино. Поддержка анимации— очень разумное решение . Там, где это будет уместно, мы будем пользоваться этой поддержкой.

Учитывая, какие ресурсы кроет в себе полнометражная анимация, забавно, что помимо вас на этом рынке в России по сути никого и нет.

Возможно, поэтому государство сперва и забыло об анимации. Вообще несправедливо называть нас единственными в России. Есть же Центр национального фильма, "Парадиз" еще делает полный метр... (задумывается) . Ну, то есть мы не совсем единственные, конечно.

Как, по-вашему, прошло заседание госсовета в Госфильмофонде? Вы услышали что-то новое для себя?

Не только журналисты, но и даже профессиональные участники рынка возмущаются, что, мол, ничего нового на том заседании сказано не было. Нового было много, другое дело, что это вопросы, абсолютно неинтересные широкому числу людей. К примеру, обсуждалась тема отмены пошлины с цифрового оборудования, предназначенного для кинопоказа. Какие-то налоговые вопросы… Это неинтересно, но важно. Тем более нам это жизненно важно. При этом многие бессознательно ждут, что вот сейчас будет какая-то очередная реформа кино, что все в раз поставят с ног на голову, что-нибудь резко запретят. Разумеется, когда Фонд был только образован, это было революционное решение, заинтересовавшее всех . И теперь от каждого заседания ждут революций.

На совете по развитию отечественной кинематографии 1 февраля Владимир Путин заявил, что объем госфинансирования кино в 2011 году составит 4,3 млрд рубле Источник Сайт председателя правильства РФ

То есть вы полностью удовлетворены тем, как прошло заседание?

Да, абсолютно. Единственно, что подобные заседания хорошо бы проводить не раз в год, а раз в полгода. Речь же идет о рабочих заседаниях— их правильнее устраивать чаще. Рабочие вопросы на то и рабочие, что возникают не раз в пять лет, а требуют постоянной сосредоточенности.

Сразу после заседания Борис Хлебников упомянул, что ваша речь в Госфильмофонде была чуть ли не самой злободневной. Дескать, господдержка будет бесполезной до тех пор, пока в стране не появятся сценаристы.

Да, действительно, я говорил это. Есть комплексные задачи, а есть какие-то совсем уж главные вещи. И одна их таких— сценарная школа, которая в России отсутствует и, надо сказать, отсутствовала еще в советское время. Это надо менять. Еще мне совершенно ясно, что даже при полном консенсусе всех министерств, образовательных учреждений и руководителей страны, проблему сценаристов не решить за год-другой. Если сегодня бурно стартовать, то, возможно, через три года появятся уже какие-то результаты. Не раньше.

Вы один говорили об этом в Белых столбах?

Валерий Тодоровский тоже выступил на эту тему. После была даже некая дискуссия на этот счет— стоит ли привлекать зарубежных сценаристов, прежде всего, американских? Лично я считаю: да, конечно. Учиться, в общем, никогда не вредно и не поздно. Другое дело, у кого учиться.

Ваша кинокомпания уже сотрудничает с иностранными сценаристами?

Да, на данный момент мы ведем переговоры по поводу одного мультфильма, который носит международный характер, в отличие от "Богатырской" темы. Еще раньше мы несколько раз показывали наши сценарии американским редакторам, которые давали свои обоснованные заключения. Они указывают на недостатки в структуре сценария, в драматургических решениях. От себя могут даже что-то предложить.

Прошлой весной вы говорили, что после "Бумера" вам не попадалось ни одного законченного сценария. С тех пор ситуация не изменилась?

Я действительно считаю, что сценарий "Бумера"— выдающийся, и фильм был выдающийся. С тех пор на мой стол не ложился ни один сценарий, который не требовал бы доработок. Такого просто не было. Обратная ситуация бывает в авторских картинах. А если говорить о зрительском и популярном кино, то для меня "Бумер" был последним сценарием, который оказался у меня в руках, не вызвав никаких вопросов.

Непонравившиеся сценарии вы дорабатываете или отбрасываете сразу?

Скажу так, в 2008 году мы насчитали, что за год к нам поступило 1400 сценариев. Из них мы стали работать только с одним. Я даже не помню, какой это фильм. Более того, я не уверен, что он вообще дошел до фильма. Из этого числа еще два сценариста обратили на себя внимание в том плане, что ребята интересные, а сценарии их— нет. Мы познакомились с ними, решили попробовать делать что-то дальше.

Это были люди с соответствующим образованием или просто с улицы?

Должен вам сказать, что чаще сильные предложения поступают от людей без специального образования. Разумеется, нельзя сказать, что сценарии этих людей являются полноценными, но в них есть большой потенциал, зачастую больший, чем у профессиональных сценаристов. Это связано с тем, что люди садятся писать с жизненным багажом и с какой-то энергией. Я хочу сказать, что периодически гораздо большее внимание привлекает сценарий, написанный человеком, не являющимся сценаристом.

Вы пробовали искать этих самородков?

Ну, самородки на то и самородки, что находятся сами. Мы читаем все, что к нам поступает. Иногда из этого что-то получается. А разъезжать по городам и разыскивать таких людей не стоит. Есть другой способ. Можно просто повысить общий престиж киноиндустрии, чтобы у людей была мотивация делать что-то для нас.

Как вы, кстати, в этой связи относитесь к фильму "Неадекватные люди"?

Это очень хорошая картина, сделанная талантливым человеком Каримовым. Мне нравится его одержимость и талант. К слову, он одним из таких самородков и является.

Дебют 26-летнего Романа Каримова при бюджете $100 тыс. заработал в прокате около полумиллиона долларов Источник AHTIKIJIEP
Кинокомпания Magnolia Pictures приобрела права на прокат нового фильма Ларса фон Триера на территории Северной Америки. Постпродакшн фильма "Меланхолия" завершится в конце весны.

Права на североамериканскую дистрибьюцию картины "Меланхолия" компания Magnolia Pictures приобрела на кинорынке, проходящего в рамках Берлинского кинофестиваля , который подведет итоги 20 февраля. Съемки "Меланхолии" закончились осенью 2010 года. В настоящее время картина находится в стадии постпродакшна. Как сообщает портал IndieWire , фильм будет завершен в конце весны.

Напомним, что главные роли сыграют Кирстен Данст, Кифер Сазерленд, Шарлотта Рэмплинг и Шарлотта Генсбур. Ранее Ларс фон Триер рассказывал, что "Меланхолия" будет извращенным вариантом на тему известных фильмов-катастроф вроде "Армагеддона" и "2012".
В Белгороде вслед за отменой празднования Дня всех влюбленных запретили постановки по пьесам современных российских драматургов. В День святого Валентина в театре Белгородского института культуры и искусств должны были показывать "Планету" Евгения Гришковца, однако администрация вуза, опасаясь губернаторской "полиции нравов", отменила спектакль. Нарушающими местный "закон о духовной безопасности" сочли пьесы Ивана Вырыпаева, нобелевского лауреата Дарио Фо и других известных авторов. Гришковец, узнав о случившемся, обвинил губернатора Савченко в невежественности и назвал запрет "мракобесием, дикостью, безумием".

В студенческом учебном театре "Новая сцена" Белгородского государственного института культуры и искусств (БелГИКИ) удалили из репертуара все спектакли по пьесам современных российских авторов. Произошло это 7 февраля после премьеры спектакля по пьесе "Луна и трансформер" уральского драматурга Андрея Крупина, лидера арт-группы Offart.

Премьера спектакля состоялась в пятницу, 4 февраля. Это был режиссерский дебют третьекурсника БелГИКИ Максима Юрина. Преподаватель кафедры театрального творчества Оксана Погребняк, курирующая в театре постановки современных драматургов, рассказала GZT .RU , что уже в понедельник, 7 февраля, решение о запрете постановки принял так называемый художественный совет театра во главе с проректором по творческой деятельности БелГИКИ Маргаритой Литвиновой по указанию ректора данного вуза Ирины Игнатовой.

"На худсовете нам объявили, что мы нарушили законодательство Белгородской области, а именно— „закон о духовной безопасности". Спектакли и пьесы объявили „духовно опасными", а всех участников постановки обвинили в пропаганде педофилии",— рассказывает Оксана Погребняк.

Уральский драматург Андрей Крупин (слева Источник GZT.RU

"Закон о духовной безопасности" "Это все „святая Белгородчина"— тренд, заданный региональным правительством. Теперь разрешаются лишь „розовые сопли" и приторный позитив— без грубостей, без мата, без провокационных тем и социальных проблем, поднимаемых в театре",— пишут в сообществе арт-группы Offart . Все происходящее приобретает интересный оттенок вкупе со скандалом, разразившимся в Белгороде в преддверии Дня всех влюбленных. Ориентируясь на специальный документ "по обеспечению духовной безопасности", разработанный по поручению губернатора региона, чиновники от образования 4 февраля запретили белгородским студентам и школьникам отмечать День святого Валентина , проводить тематические вечеринки и дарить друг другу "валентинки". Предполагается, что таким образом юные белгородцы могут быть защищены от "тлетворного влияния Запада".

В "художественный совет" входят все проректоры БелГИКИ, ряд преподавателей с разных кафедр. По словам Оксаны Погребняк, никто из членов совета на премьере не присутствовал, "постановку не видел и пьесу не читал".

"Был полный зал, пришло много молодежи, местное телевидение сделало репортаж, а после спектакля было обсуждение со зрителями. Худрук театра Валентина Дубянская сочла премьеру успешной. Она вообще всегда поддерживала современный репертуар и защищала нас на худсовете, но ее никто не слушал",— рассказывает Оксана Погребняк.

Спектакли сняли, чтобы сохранить "свои рабочие места"

Заведующая кафедрой театрального творчества Валентина Дубянская по состоянию на 14 февраля несколько иначе трактует ситуацию.

"Я действительно поддерживала постановки по пьесам современных авторов. Но это перешло все границы. Чтобы сохранить свое рабочее место и рабочее место Оксаны я приняла решение прекратить показ этих спектаклей. Вы, наверное, уже знаете, что Евгений Степанович (Савченко,— губернатор Белгородской области.— GZT .RU ) ввел в области „полицию нравов". На 14 февраля был назначен спектакль „Планета" Гришковца, но его мы тоже сняли. Руководство области вообще не поддерживает спектакли, где много мата и откровенных сцен",— рассказала GZT .RU Валентина Дубянская.

Евгений Гришкове Источник ИТАР ТАСС

"Губернатор Савченко не читал моих пьес"

Драматург Евгений Гришковец заявил GZT .RU , что не слышал о запрете спектакля по своей пьесе и сталкивается с этим впервые.

"Это мракобесие, дикость, безумие. Действия белгородских чиновников, администрации вуза опережают время. Они все, как и губернатор Савченко,— невежественные люди, которые не читали мою пьесу и пьесы других авторов. Поэтому они не знают, что в „Планете" нет ни одного матерного слова— это пьеса о любви, а мои произведения входят в школьную программу. Впрочем, наличие мата не повод закрывать постановки, в любом случае",— заявил GZT .RU Евгений Гришковец.

"Эти слова не могут звучать со сцены нашего театра"

Что касается спектакля "Луна и трансформер", то Валентина Дубянская охарактеризовала его как "несоответствующий нормам, которые приняты в институте".

"Меня сначала радовали современные тексты, которые ставили наши студенты, но потом пыл пропал. Стилистика и приемы, которые используются в этих пьесах,— аморальны. И пьеса „Луна и трансформер" стала последней каплей. Естественно, такие слова, как „черножопый", и такие обороты, как „вставит тебе свой чебурек",— не могут звучать на сцене института культуры и искусства",— объяснила политику вуза Дубянская.

Заведующая кафедрой театрального творчества также заявила, что пьесы современных российских авторов в театре больше ставиться не будут.

Другие запрещенные спектакли: - "Выглядки" Вадима Леванова - "Кислород" Ивана Вырыпаева - "Наташина мечта" Ярославы Пулинович - "Детский мир" Владимира Зуева - "Свободная пара" итальянского комедиографа и нобелевского лауреата Дарио Фо

Нобелевский лауреат Дарио Ф Источник italorondinella.com

"Чернуха и порнуха"

14 февраля в институте снова прошло заседание "художественного совета". Проректор БелГИКИ Александр Бердник заявил GZT .RU , что члены совета сейчас решают "этот сложный вопрос", но заявил, что "никто ничего не запрещал".

"Мы должны рассмотреть границы экспериментаторства, которые возможны в нашем учебном заведении. Но в любом случае чернуха и порнуха не пройдут",— декларировал GZT .RU Александр Бердник.

"Никакой пропаганды педофилии там нет"

Сам автор пьесы "Луна и трансформер" Андрей Крупин заявил GZT .RU , что он писал пьесу о своем детстве.

"Это текст об одиночестве, о любви. Отчасти автобиографичная вещь и никакой пропаганды педофилии там, естественно, нет",— рассказывает Андрей Крупин.

Андрей Крупи Источник GZT.RU

В тексте пьесы описываются переживания девятилетнего мальчишки из небогатой семьи, уже "вкусившего прелести дворовой жизни". Испытывая страх перед насилием, "подаренный" выпусками новостей, ребенок вылавливает из памяти самые интересные воспоминания своего детства. Например, эпизод, когда он случайно оказывается запертым в гараже с взрослым мужчиной-армянином. По сути, пьеса извлекает на поверхность проблему насилия над детьми. Пьеса вошла в шорт-лист нескольких авторитетных драматургических конкурсов: "Евразии" и фестиваля "Свободный театр". Пьесу также несколько раз показывали в Екатеринбурге, в том числе на сцене Союза театральных деятелей.

"Госмонополия на театральную деятельность"

Ситуацию прокомментировал критик, арт-директор Центра Мейерхольда Павел Руднев:

"Театр Оксаны Погребняк знаю давно и очень рад, что в средней полосе России существует живой театр, говорящий современным языком о современных людях. Моральные запреты в искусстве нелепы хотя бы потому, что государственная власть или церковь, пытающаяся наложить подобные вето и тем самым выставляющая вперед своё чувство неотразимого морального превосходства, могут быть сами обвинены в сколь угодно более серьезных преступлениях против общественной нравственности. В этом смысле нравственным полицейским может быть только праведник. Не нравственность защищают, а свои места— это ясно и очевидно. Ведь в зале ни один человек не возмутился, чиновники же поспешили возмутится авансом, побежали впереди паровоза. На самом деле проблема была бы решена, если бы в России не существовала госмонополия на театральную деятельность. Вся беда развития отечественного театрального дела— в фактической невозможности частного театра. Театр может выжить только тогда, когда есть что-то обеспеченное государством: площадка, дотации, статус. Если театр связан с государственными структурами, он вынужден мириться с подобными нелепыми моральными запретами. Все решилось бы тихо и мирно, если бы театр Оксаны Погребняк мог найти в городе свободный подвал или клуб, но кто может помочь здесь— неизвестно. Боюсь, что в Белгороде – никто",— заявил GZT .RU Павел Руднев.
Обсуждали сегодня:
Пишут на форуме
Copyright © 2006 - 2011 Банкет495.ру - проведение банкетов, фуршеты, свадеб в Москве. Выездной ресторан